崔健为什么伟大

@叶三

看完了。重发一下旧文。措辞或有夸张，见谅。

说说崔健为什么伟大。

1、中国摇滚第一人。公认的中国摇滚教父。1986年5月，在北京“世界和平年演唱会”上，崔健身穿军装卷着裤腿第一次演唱了《一无所有》。那一年被视为中国摇滚元年。

2、中国爵士第一人。在北京交响乐团任小号手时，崔健因能用英文熟练演唱《草帽歌》而被邀请进小乐队，专门为外国留学生和专家演出。那时候他迷恋的是爵士而非摇滚。后出版《当代欧美流行爵士─崔健独唱集》，那是1984年。直到如今，崔健及其乐队成员仍是国内顶尖的爵士音乐家——北京的东岸爵士酒吧是他们的据点。

3、兼任中国SKA第一人：《从头再来》（1989年专辑《新长征路上的摇滚》）；说唱第一人：《不是我不明白》（1989年专辑《新长征路上的摇滚》）（迟斌老师修订：另说1986年，林子祥奉献了可考的第一首中文说唱《Ah Lam日记》）；后摇第一人：《最后一枪》（公开发行版本，1991年专辑《解决》）；Funk和“中国风”第一人……崔健在音乐形式上的试验和冒险远远走在时代之前。而且最可贵的一点是，他将各种音乐风格融于自己的创作中，形成难以复制的独特表达。但往往因为起跑太早，超前圈数太多，该种形式被大众热捧的时候，他已经跑没影了。

4、文学表达、思想表达与音乐表达完美结合第一人。在北京大学中文系教授谢冕、钱理群主编的《百年中国文学经典》（北京大学出版社）中，崔健的《一无所有》及《这儿的空间》获选入第七卷（1979-1989）“诗”类。可见崔健作品的文学价值。而且，在几十年的创作中，崔健的歌词始终保持着摇滚乐最可贵的内核：社会批判性。在音乐方面，在中国，崔健几乎是唯一解决了文学表达和音乐技法表达相融的人。他的作品抛开歌词听，是最好的FUSION作品，其和声、曲式和编排都是最高级的音乐表达。

5、在世而被翻唱第一人。经典作品的一大特征是经常被翻唱。崔健作品的翻唱率极高。摇滚圈内有2005年的致敬专辑《谁是崔健》（反光镜、扭曲的机器、挂在盒子上等乐队参与录制）。出圈翻唱，则早有黄家驹（《一无所有》），后有齐秦、孙楠、腾格尔、萧敬腾、韩磊、张宇、林志炫、徐佳莹、张惠妹、梁博、苏打绿、花粥；乃至华晨宇、吴亦凡等等。翻唱者涵括摇滚青年、流行乐老炮和小鲜肉。遗憾的是，这些翻唱版本没有一次能超越原唱。

6、老炮致敬第一人。崔健不仅是诸多音乐人的偶像，在知识分子中也具有极高的声誉，这是摇滚乐手中非常少见的。作家刘瑜曾说：“我对崔健的热爱已经上升到一个原则的高度，和政治面貌相提并论。”美国公共电视网的概括是：“在中国，崔健被与埃尔维斯·普雷斯利、鲍勃·迪伦和布鲁斯·斯普林斯汀相比”。而在中国，说得最好的是王朔：“我宁愿崔健和他的音乐代表我存在，代表我斗争，代表我信仰，我把重大的责任都交给他了。”

7、除此之外，崔健还是“真唱”运动第一人、摇滚交响、摇滚舞剧、摇滚乐手拍电影第一人、走出国门第一人、社会影响第一人。没办法，你大爷就是你大爷。“崔健是中国第一位获得世界性声誉的摇滚艺术家……三十年来，崔健一直坚守艺术家的社会责任，站在摇滚乐的最前沿，用音乐作为武器，向生活中的虚伪、丑恶和不公正开火。”——《南方周末“2012中国梦践行者”》