都………看………过………《…………疯…………狂…………动…………物…………城……》…………了…………吗…………?
除了慢条斯理到令我们哈………哈………哈…………哈…………的树懒成了新一代萌物之外,狐狸Nick和兔子Judy这对CP,也成了开年以来最红的一对银幕CP。
这部迪士尼本部出品的最新力作,大有以绝佳口碑横扫全球之势。我们也难得可以和全球观众同步看到这部有可能留名电影史的作品。
如果你好奇,单凭这样一群小动物跑来跑去的动画片,就能收获有如此高的评价和历史地位?
先来看看这些你可能错过的彩蛋:
《疯狂动物城》是迪士尼出品的第55部动画长片,片长达108分钟,是迪士尼最长的一部动画电影。
只有1940年由8部音乐短片组成的动画合集《幻想曲》的片长(125分钟)能够超过本片。
《疯狂动物城》也是第6部完全没有人类角色的迪士尼动画。
提问:之前的是哪五部呢?(答案:小鹿斑比,罗宾汉,狮子王,恐龙,小鸡快跑)
上图是迪士尼动画作品中出现过的三只狐狸:左边是1973年《罗宾汉》中的罗宾汉,中间是Nick,右边是1983年的《狐狸与猎狗》中的陶德。看图便知,Nick的创作灵感基本参照罗宾汉。
从生物学来说,Nick是一只赤狐,接近于大家共识中的狐狸形象。无论在西方文化还是东方文化中,狐狸都和“狡猾”、“奸诈”、“贪婪”这样的词汇分不开。这也成为了电影故事中的一个伏笔。
当然,自然界比狐狸更狡猾的动物多了去了,狡兔还三窟呢。
说到兔子,我们的朱迪兔就是一只普通的家兔。这样普也恰好符合角色的身份:一个怀揣梦想进城努力打拼的乡下女孩。
电影中还保留了一个关于兔子繁衍能力的梗。朱迪有275个兄弟姐妹,而且她所在家乡的计数牌上,人口总数在飞速地增长。
整座动物城场景规模巨大,比《超能陆战队》中那座糅合了东京和旧金山的旧京山San Fransokyo还大。
动物城像是一个网络游戏里所有玩家聚集在一起的“meeting point”(会客点),也像一座包容不同文化、人种、宗教的世界级都会。
值得一提的是,影片在英国的上映名字是“ZOOTROPOLIS”后缀变成了“metropolis”(大都会)。
不过城市的天际线还是很像迪士尼城堡。
整座动物城按照气候和环境不同,分成了4个大区。在跟随兔朱迪乘坐列车前往动物城的情节时,我们和电影中的她一样,目睹了这个五光十色的奇妙世界。
创作团队融合了世界上著名城市的元素,比如在给极地动物生活的冻土城里,加入了莫斯科的瓦西里升天教堂。
里面的居民还穿成了《冰雪奇缘》中的造型。
位于沙漠地带中心的撒哈拉广场,则集合了纽约、迪拜和美国著名度假胜地棕榈泉。
创作团队的设计中,在这两个气候截然不同的区域中间,以一堵“空调墙”分隔。这样一边开冷气降温,另一边刚好排出热风。
从技术上说,影片中所有的场景都是在“不断运动中”。场景中出现的任何一颗树上都有超过3万片树叶,独立运动着。这全靠迪士尼全新为本片开发的软件“Keep Alive”(生命在于运动系统)。
动物城的居民,其实都是有着动物外貌的“现代人”。更直白点说,整个动物城就是一个动物版的美国。
这个类似时代广场的场景里,几个大型广告牌上的广告也很有心思。比如有类似耐克广告语的Just Zoo It。PRADA成了PREYDA(prey是“猎物”的意思)。瑜伽也是最流行的生活方式。
朱迪兔用iPod nano 6 听歌。
耳机终于插在耳朵里了。
动物城的里的居民都用手机。长得像iPhone,不是Facetime而是Muzzle(动物的口鼻)Time,运营商则从美国最常用的AT&T变成了PB&J。
贵妇们热衷于逛街。有点不科学的是,袋子上醒目的logo正是美国常见的大卖场塔吉特。
他们也有全民追捧的天后人物:夏奇羊。
从造型到配音灵感来源再到主题曲,都来自于拉丁天后夏奇拉。原本这个角色是一个空洞的自恋狂。不过后来根据夏奇拉,改编成了一个心怀动物城政治环境的超级偶像。
台湾版本里给这个角色配音的,也是一位天后。
就是淋淋。
它们的电视台ZNN(动物城电视新闻网)的主播,在中国上映的版本是一只熊猫。
在澳大利亚的版本中,变成了一只考拉。
加拿大版本则变成了麋鹿。
它们拥有各式各样的汽车。比如老鼠开的就是在现实里也同样小巧玲珑的经典车型宝马Isetta。这款车型风靡上世纪50年代的欧洲。
真正现代的地方,体现在他们对于规则的遵守和理解。
比如电影开始后不久,被识破骗术的尼克狐从不怕朱迪兔,到一听到要告他偷税漏税就立马认怂。看过美剧的都知道,美国国税局在美国有多可怕。有话说得好:“这个世界上只有死亡与交税是永恒的。”
朱迪兔在进入到浴场后,会因为看到一群赤身裸体的“动物们”而害羞。
用树懒讽刺办事效率低下的DMV(美国车辆管理局),也帮美国的观众朋友们出了口恶气。
电影中还有经典致敬的环节。
比如黑帮老大Mr.big的做派,和发生在它女儿婚礼的情节,活脱脱动物版《教父》。
还有当尼克狐和朱迪兔找到犯罪团伙的老窝,废旧列车里着黄衫的绵羊走了进来,配制药品,后来接了个电话,说“Walter和Jesse回来了”。(《绝命毒师》的主角名字)
只有细节之处的用心,不是《疯狂动物城》如此成功的最根本原因。
更是因为,这部影片除了是一部制作精良,电影艺术高超的作品之外,还拥有无比正确的价值观,并且充满了鼓舞人心的正能量。
这可不只是一部迪士尼版的《马达加斯加》——失去野性被驯服的动物如何重回故土的冒险励志式故事。
或者是一部皮克斯式的“动物总动员”——当一切事物都拥有了情感,他们的世界是什么样的?
《疯狂动物城》的最大彩蛋其实是影片最富有现实意义的主题——当动物们拥有了文明和秩序之后,它们也就可以成为现代社会的一员。
电影的英文原名:Zootopia就是英语单词Zoo(动物园)+Utopia(乌托邦)的结合。我们常说的乌托邦,是英国空想社会主义者托马斯•莫尔著作《乌托邦》中的概念,是一个理想化的没有压迫没有阶级之分的世外桃源。
电影表明上的主题,是有关如何通过自己的努力和真诚,打破别人对自己的“固有印象”和“偏见”。
实际上,电影中的角色设计,也体现着“偏见”。
比如缺乏主见,容易被蛊惑,行动千篇一律的仓鼠职员们。从它们的穿着打扮不难联想到金融行业和律师行业的从业人员。
和尼克狐一起恳蒙拐骗的看似可爱的小耳廓狐,一开口说话,好嘛,一口标准黑人腔。再加上他戴着墨镜开车放嘻哈音乐,活脱脱一个混帮派的黑人形象。要是放在中国,就是脖戴大粗金链子再穿个狗头T恤了。
给水牛警长Bogo配音的演员是黑人演员伊德瑞斯•艾尔巴。他富有魅力的嗓音和警长的大块头和固执性格倒是相得益彰。
警察局里,也都是像犀牛、大象、老虎这样的大块头,还有狼这种机敏的猎食者。
不过,这其实是影片最具有风险的地方。这样的设定容易让观众进行某些人变成某些动物会是什么样的对号入座。
主创们用幽默和可爱来化解各种角色直接可能的“指向性”。这也符合影片的主题:“打破偏见”。并且如此能让观众不仅容易接受性格各异的动物角色,也会在哪怕产生不必要的联想时,有更加正面的描绘。
还有一个更重要的方式:改变讲故事的角度。
影片在正式制作完成前,进行了一次重大改动。原本故事的第一主角是尼克狐,观众将会通过他来看待整个动物城世界。
看过影片就知道,在他的眼中,动物城是一个接近哥谭市的“破碎之城”。如果观众带着这样的感情色彩认识这个世界,难免会产生消极的看法。后来,积极乐观的朱迪兔成为故事的第一叙述者,完全改变了电影的基调。
影片最后关于重新激发猎食者“野兽本性”而达到政治诉求的阴谋,也正是影片最富有人间寓言价值的设计。
在时下的人类世界,恐怖主义和极端宗教主义的阴影时刻笼罩在文明世界之上。影片中探讨的话题,也恰好是美国总统候选人唐纳德•川普的所作所为中,最令人担忧的地方。
在影院里,观众们为阴谋的流产拍手叫好,可是在影院外,却有一半的美国人愿意把选票投给“绵羊市长”。很难说影片主创是否有意映射。
大象雪糕店里,大象对狐狸扔出一个牌子,宣称自己有权拒绝向任何客人提供服务。明显让人想起去年美国印第安纳州通过的一项法案,该法案赋予了企业以宗教自由为理由,拒绝向同性恋人士提供服务的权利。
更不用说朱迪兔的台词:“兔子可以说兔子可爱,可其他动物不能说。”只有黑人能称呼黑人“nigger”。
这部影片带给我们的思考远远超出一部动画片的含义。
电影在一场所有角色都参与的大联欢演唱会中结束,正义压倒邪恶,真爱超越物种间的隔阂,所谓乌托邦也不过如此。
迪士尼又一次用平易近人又富有创意的动画电影,让每一个观众都深切感受到现代文明的含义和价值。迪士尼的作品对于人类社会,更是一笔财富。
原文链接
除了慢条斯理到令我们哈………哈………哈…………哈…………的树懒成了新一代萌物之外,狐狸Nick和兔子Judy这对CP,也成了开年以来最红的一对银幕CP。
这部迪士尼本部出品的最新力作,大有以绝佳口碑横扫全球之势。我们也难得可以和全球观众同步看到这部有可能留名电影史的作品。
如果你好奇,单凭这样一群小动物跑来跑去的动画片,就能收获有如此高的评价和历史地位?
先来看看这些你可能错过的彩蛋:
《疯狂动物城》是迪士尼出品的第55部动画长片,片长达108分钟,是迪士尼最长的一部动画电影。
只有1940年由8部音乐短片组成的动画合集《幻想曲》的片长(125分钟)能够超过本片。
《疯狂动物城》也是第6部完全没有人类角色的迪士尼动画。
提问:之前的是哪五部呢?(答案:小鹿斑比,罗宾汉,狮子王,恐龙,小鸡快跑)
上图是迪士尼动画作品中出现过的三只狐狸:左边是1973年《罗宾汉》中的罗宾汉,中间是Nick,右边是1983年的《狐狸与猎狗》中的陶德。看图便知,Nick的创作灵感基本参照罗宾汉。
从生物学来说,Nick是一只赤狐,接近于大家共识中的狐狸形象。无论在西方文化还是东方文化中,狐狸都和“狡猾”、“奸诈”、“贪婪”这样的词汇分不开。这也成为了电影故事中的一个伏笔。
当然,自然界比狐狸更狡猾的动物多了去了,狡兔还三窟呢。
说到兔子,我们的朱迪兔就是一只普通的家兔。这样普也恰好符合角色的身份:一个怀揣梦想进城努力打拼的乡下女孩。
电影中还保留了一个关于兔子繁衍能力的梗。朱迪有275个兄弟姐妹,而且她所在家乡的计数牌上,人口总数在飞速地增长。
整座动物城场景规模巨大,比《超能陆战队》中那座糅合了东京和旧金山的旧京山San Fransokyo还大。
动物城像是一个网络游戏里所有玩家聚集在一起的“meeting point”(会客点),也像一座包容不同文化、人种、宗教的世界级都会。
值得一提的是,影片在英国的上映名字是“ZOOTROPOLIS”后缀变成了“metropolis”(大都会)。
不过城市的天际线还是很像迪士尼城堡。
整座动物城按照气候和环境不同,分成了4个大区。在跟随兔朱迪乘坐列车前往动物城的情节时,我们和电影中的她一样,目睹了这个五光十色的奇妙世界。
创作团队融合了世界上著名城市的元素,比如在给极地动物生活的冻土城里,加入了莫斯科的瓦西里升天教堂。
(冻土城设计概念图)
里面的居民还穿成了《冰雪奇缘》中的造型。
位于沙漠地带中心的撒哈拉广场,则集合了纽约、迪拜和美国著名度假胜地棕榈泉。
创作团队的设计中,在这两个气候截然不同的区域中间,以一堵“空调墙”分隔。这样一边开冷气降温,另一边刚好排出热风。
从技术上说,影片中所有的场景都是在“不断运动中”。场景中出现的任何一颗树上都有超过3万片树叶,独立运动着。这全靠迪士尼全新为本片开发的软件“Keep Alive”(生命在于运动系统)。
动物城的居民,其实都是有着动物外貌的“现代人”。更直白点说,整个动物城就是一个动物版的美国。
这个类似时代广场的场景里,几个大型广告牌上的广告也很有心思。比如有类似耐克广告语的Just Zoo It。PRADA成了PREYDA(prey是“猎物”的意思)。瑜伽也是最流行的生活方式。
朱迪兔用iPod nano 6 听歌。
耳机终于插在耳朵里了。
动物城的里的居民都用手机。长得像iPhone,不是Facetime而是Muzzle(动物的口鼻)Time,运营商则从美国最常用的AT&T变成了PB&J。
贵妇们热衷于逛街。有点不科学的是,袋子上醒目的logo正是美国常见的大卖场塔吉特。
他们也有全民追捧的天后人物:夏奇羊。
从造型到配音灵感来源再到主题曲,都来自于拉丁天后夏奇拉。原本这个角色是一个空洞的自恋狂。不过后来根据夏奇拉,改编成了一个心怀动物城政治环境的超级偶像。
台湾版本里给这个角色配音的,也是一位天后。
就是淋淋。
它们的电视台ZNN(动物城电视新闻网)的主播,在中国上映的版本是一只熊猫。
在澳大利亚的版本中,变成了一只考拉。
加拿大版本则变成了麋鹿。
它们拥有各式各样的汽车。比如老鼠开的就是在现实里也同样小巧玲珑的经典车型宝马Isetta。这款车型风靡上世纪50年代的欧洲。
真正现代的地方,体现在他们对于规则的遵守和理解。
比如电影开始后不久,被识破骗术的尼克狐从不怕朱迪兔,到一听到要告他偷税漏税就立马认怂。看过美剧的都知道,美国国税局在美国有多可怕。有话说得好:“这个世界上只有死亡与交税是永恒的。”
朱迪兔在进入到浴场后,会因为看到一群赤身裸体的“动物们”而害羞。
用树懒讽刺办事效率低下的DMV(美国车辆管理局),也帮美国的观众朋友们出了口恶气。
电影中还有经典致敬的环节。
比如黑帮老大Mr.big的做派,和发生在它女儿婚礼的情节,活脱脱动物版《教父》。
还有当尼克狐和朱迪兔找到犯罪团伙的老窝,废旧列车里着黄衫的绵羊走了进来,配制药品,后来接了个电话,说“Walter和Jesse回来了”。(《绝命毒师》的主角名字)
只有细节之处的用心,不是《疯狂动物城》如此成功的最根本原因。
更是因为,这部影片除了是一部制作精良,电影艺术高超的作品之外,还拥有无比正确的价值观,并且充满了鼓舞人心的正能量。
这可不只是一部迪士尼版的《马达加斯加》——失去野性被驯服的动物如何重回故土的冒险励志式故事。
或者是一部皮克斯式的“动物总动员”——当一切事物都拥有了情感,他们的世界是什么样的?
《疯狂动物城》的最大彩蛋其实是影片最富有现实意义的主题——当动物们拥有了文明和秩序之后,它们也就可以成为现代社会的一员。
电影的英文原名:Zootopia就是英语单词Zoo(动物园)+Utopia(乌托邦)的结合。我们常说的乌托邦,是英国空想社会主义者托马斯•莫尔著作《乌托邦》中的概念,是一个理想化的没有压迫没有阶级之分的世外桃源。
电影表明上的主题,是有关如何通过自己的努力和真诚,打破别人对自己的“固有印象”和“偏见”。
实际上,电影中的角色设计,也体现着“偏见”。
比如缺乏主见,容易被蛊惑,行动千篇一律的仓鼠职员们。从它们的穿着打扮不难联想到金融行业和律师行业的从业人员。
和尼克狐一起恳蒙拐骗的看似可爱的小耳廓狐,一开口说话,好嘛,一口标准黑人腔。再加上他戴着墨镜开车放嘻哈音乐,活脱脱一个混帮派的黑人形象。要是放在中国,就是脖戴大粗金链子再穿个狗头T恤了。
给水牛警长Bogo配音的演员是黑人演员伊德瑞斯•艾尔巴。他富有魅力的嗓音和警长的大块头和固执性格倒是相得益彰。
警察局里,也都是像犀牛、大象、老虎这样的大块头,还有狼这种机敏的猎食者。
不过,这其实是影片最具有风险的地方。这样的设定容易让观众进行某些人变成某些动物会是什么样的对号入座。
主创们用幽默和可爱来化解各种角色直接可能的“指向性”。这也符合影片的主题:“打破偏见”。并且如此能让观众不仅容易接受性格各异的动物角色,也会在哪怕产生不必要的联想时,有更加正面的描绘。
还有一个更重要的方式:改变讲故事的角度。
影片在正式制作完成前,进行了一次重大改动。原本故事的第一主角是尼克狐,观众将会通过他来看待整个动物城世界。
看过影片就知道,在他的眼中,动物城是一个接近哥谭市的“破碎之城”。如果观众带着这样的感情色彩认识这个世界,难免会产生消极的看法。后来,积极乐观的朱迪兔成为故事的第一叙述者,完全改变了电影的基调。
影片最后关于重新激发猎食者“野兽本性”而达到政治诉求的阴谋,也正是影片最富有人间寓言价值的设计。
在时下的人类世界,恐怖主义和极端宗教主义的阴影时刻笼罩在文明世界之上。影片中探讨的话题,也恰好是美国总统候选人唐纳德•川普的所作所为中,最令人担忧的地方。
在影院里,观众们为阴谋的流产拍手叫好,可是在影院外,却有一半的美国人愿意把选票投给“绵羊市长”。很难说影片主创是否有意映射。
大象雪糕店里,大象对狐狸扔出一个牌子,宣称自己有权拒绝向任何客人提供服务。明显让人想起去年美国印第安纳州通过的一项法案,该法案赋予了企业以宗教自由为理由,拒绝向同性恋人士提供服务的权利。
更不用说朱迪兔的台词:“兔子可以说兔子可爱,可其他动物不能说。”只有黑人能称呼黑人“nigger”。
这部影片带给我们的思考远远超出一部动画片的含义。
电影在一场所有角色都参与的大联欢演唱会中结束,正义压倒邪恶,真爱超越物种间的隔阂,所谓乌托邦也不过如此。
迪士尼又一次用平易近人又富有创意的动画电影,让每一个观众都深切感受到现代文明的含义和价值。迪士尼的作品对于人类社会,更是一笔财富。
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